29 SECESJA

Zwrot do natury – żywioł ognia i wody; smukłe, wijące się rośliny (trzciny, lilie, powoje), często także o głębokie symbolice (oset, róża), bądź przejęte ze sztuki japońskiej (nenufary, irysy); ze świata zwierząt pawie, łabędzie, ważki, motyle

pragnienie nowości, dążenie do zintegrowania wszystkich sztuk, programowe zerwanie ze stylami historycznymi przy jednoczesnej inspiracji sztuką Dalekiego Wschodu [gł. drzeworytem japońskim]

ruch odrodzenia sztuki i rzemiosła, zapoczątkowany w Anglii w poł. XIX w. wypowiedziami teoretyka Johna Ruskina i działaniami Williama Morrisa.

*  integracja wszystkich sztuk, projektowanie mebli, witraży, tkanin, tapet, ceramiki, szkła *  odnowa drukarstwa artystycznego i grafiki użytkowej v  w architekturze powstaje tzw. Cottage Style łączący w willach i domach wiejskich

przed przejęciem budowy przez Gaudiego kościół był zaprojektowany jako budowla neogotycka, Gaudi rozwinął i zmodernizował koncepcję w swoim stylu. Unikanie powtarzalnych kształtów w celu naśladowania natury.

studiował w Wyższej Szkole Sztuk Dekoracyjnych w Paryżu pod kierunkiem m.in. Eugene Viollet-le-Duc'a, a styl swój kształtował podobno pod wrażeniem brukselskiego Hotelu Tassel Victora Horty.

Swoją wizję zrealizował w zbudowanym w 1898 r. paryskim Hotel Beranger, w którym zaprojektowane zostały najdrobniejsze detale, faktura i wyprawa kamieniarska ścian, zestaw metalowych okuć i balustrad, a nawet witrażowy podział przeszklenia okien.

W początkowym okresie działalności architektonicznej Horta zdobył doświadczenia w zastosowaniu konstrukcji stalowej, co zaowocowało śmiałym eksponowaniem elementów stalowych np. w elewacji najsłynniejszego budynku - Hotelu Tassel z 1892 r.

austriacki architekt, uczeń Otto Wagnera, współzałożyciel Wiedeńskiej Secesji i autor budynku wystawienniczego tego towarzystwa. Jego twórczość zaliczana jest do nurtu secesji (chociażby ze względu na programową nazwę budynku)

. Jest w niej natomiast zapowiedź stylu art-deco, który w znacznej mierze rozwinął się w Wiedeńskich Warsztatach założonych w 1903 r. przez Josepha Hoffmanna. Olbrich jest również autorem "Wieży Weselnej" zbudowanej w 1908 r. w kolonii artystycznej.

JOSEPH OLBRICH 1867-1908

JOSEPH OLBRICH 1867-1908

amerykański artysta, który dzieciństwo spędził w Rosji, gdzie jego ojciec był carskim urzędnikiem kolejowym. Malarstwo studiował a Paryżu ulegając wpływowi realizmu Courbeta.

Już w 1876 r. zaprojektował słynne panele z pawiami w domu Fredericka Leylanda, sąsiadujące z namalowanym również przez niego w 1864 r. portretem "Księżniczki z Kraju Porcelany". Jest świadectwem rodzącej się w połowie XIX wieku fascynacji sztuką Wschodu,

angielski ilustrator, obok Oscara Wilde'a i Jamesa A. McNeill Whistlera jedna z głównych postaci ruchu estetystów. Wybitnie utalentowany muzycznie i chronicznie chory artysta.

Twórczość Beardsleya znana jest z kilku zaledwie reprodukcji jego grafik, a kaligraficzna kreska, asymetria i operowanie znacznymi powierzchniami neutralnego tła budzą skojarzenie z japońskim drzeworytem. Słusznie i niesłusznie, ponieważ -

malarz austriacki, współzałożyciel Wiedeńskiej Secesji (Wiener Secession - 1897). Klimt stał się sławny dzięki tzw. złotej serii obrazów malowanych na początku XX wieku z użyciem płatków złota.

Klimt odebrał rzetelne, akademickie wykształcenie malarskie w wiedeńskiej szkole rzemiosł artystycznych (Kunstgewerbeschule) i jeszcze w 1894 r. jako ponad 30-letni malarz malował nienaganne warsztatowo, ale banalne portrety.

Zainteresowanie sztuką bizantyjską musiało jednak zrodzić się wcześniej, bo pierwszy "złoty" obraz to Judith i Holofernes z 1901 r.

Fascynująca siła tych dzieł jest wynikiem połączenia niewątpliwego talentu malarskiego Klimta z wielką bizantyjską tradycją, do której artysta odwołał się - prawdopodobnie - w chwili, gdy zrywając z tradycją akademicką poszukiwał nowych form.

czeski malarz i grafik, obok Tolouse-Lautreca twórca gatunku plakatu artystycznego. Mucha był w zasadzie samoukiem, chociaż krótko studiował w Akademii monachijskiej, a potem w paryskiej Academie Julien, gdzie zaprzyjaźnił się m.in. z Paulem Gauguinem.

Jakkolwiek Mucha zasłynął projektami plakatów, to projektował bardzo różne formy użytkowe, od kawiarnianych menu po obligacje banków i towarzystw ubezpieczeniowych., znaczki pocztowe i banknoty.

studiował w Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu, n.in. u Ilji Riepina. Później naukę kontynuował w słynnej paryskiej Académie Julian, gdzie zetknął się zarówno z akademikami jak i przedstawicielami nowych kierunków premodernistycznych.

W jego malarstwie dominuje aspekt dekoracyjny, pojawiają się również wątki symbolistyczne, wynikające z jego zainteresowania teozofią.

(Flakon na perfumy)

był amerykańskim wynalazcą (szkło iryzujące), przedsiębiorcą i artystą tworzącym w dziedzinie szkła artystycznego.

Tworzył szklane mozaiki ścienne do kościołów i obiektów użyteczności publicznej, przeprowadził również renowację części pomieszczeń w Białym Domu.